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29 • 30 • 31 mai 2026

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Slumber Party, Amber Boardman, 2026, huile sur toile  (oil on canvas), 97.8 x 121.9 cm (38 1/2 x 48 in)

Brigitte Mulholland

Nancy-Graves-1977-Aphel-Pastel-on-paper-97x127cm©A.Mole-Courtesy-C&B

Ceysson & Bénétière

CASSANDRA BIRD

Janet Laurence 1947, Australie

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"Once Were Forests"

  • Janet Laurence

Janet Laurence "Climate Puzzle" (Once Were Forests series), 2026 Chromagenic images on shinkolite 100 x 200 cm 39 3/8 x 78 3/4 in copyright the artist

CASSANDRA BIRD PARIS, soutenu par ZIMMERMANN, est heureuse de présenter « Once Were Forests », une exposition solo immersive de l’artiste australienne de renommée internationale Janet Laurence. Réunissant une installation majeure aux côtés d’un nouvel ensemble d’œuvres, l’exposition rassemble sculpture, peinture et photographie dans un environnement sensoriel façonné par la transparence et la réflexion.

L’œuvre de Laurence s’engage avec la glace, la forêt et l’eau en tant que vecteurs du temps, de la mémoire et de la vie, tissant des liens entre les écologies anciennes, l’état actuel de la nature et les possibles écologies futures. Au sein de l’exposition, la forêt et la glace sont indissociables : l’une préserve, l’autre transforme ; l’une se souvient, l’autre vit. Ensemble, elles forment un réseau de relations, une archive vivante de systèmes de vie enchevêtrés englobant feuilles, insectes, branches, animaux, pollen, personnes, graines, sols et champignons — chacun constituant un enregistrement au sein d’un cosmos plus vaste, ancré dans le passé et redécouvert dans le présent.

L’exposition s’articule autour d’une installation à grande échelle entourée d’œuvres qui se déploient comme une constellation de moments fragiles et interdépendants. Des paysages sonores tirés des forêts australiennes et du chant des oiseaux approfondissent un sentiment de quiétude, invitant les visiteurs dans un espace où le temps semble suspendu. À travers le jeu de matériaux organiques et éphémères, Laurence réfléchit aux cycles de transformation et de soin. La glace préserve les traces de la mémoire forestière, tandis que l’eau les remodèle et les renouvelle, suggérant une histoire non écrite de ce qui a été, de ce qui demeure et de ce qui pourrait encore advenir. Once Were Forests puise dans le passé profond de l’Antarctique en tant que partie du Gondwana lorsque le continent abritait de luxuriants écosystèmes forestiers. Le paysage glacé d’aujourd’hui s’impose comme un puissant marqueur du changement. En faisant le pont entre passé et présent, l’exposition invite à réfléchir à ce qui a été perdu, à ce qui perdure et aux futurs encore possibles.

Exposition personnelle de Janet Laurence

Du 15 avril au 12 juillet 2026

7 Rue Barbette
Paris, France
+32 471 29 37 18 www.cassandrabird.com

La galerie

Fondée à Sydney, en Australie, en 2023, CASSANDRA BIRD est une galerie d’art contemporain ancrée dans un engagement envers l’intégrité artistique, le dialogue critique et le soutien à long terme des artistes contemporains. La galerie a pour vocation de favoriser des relations significatives entre artistes, publics et institutions, en mettant l’accent sur la présentation d’œuvres ambitieuses et conceptuellement exigeantes, couvrant un large éventail de disciplines. Au cœur de ses principes fondateurs se trouve la conviction qu’une galerie doit être à la fois un lieu de découverte et une plateforme de développement artistique durable.

S’appuyant sur cette base, la galerie a ouvert un second espace à Paris en septembre 2025, élargissant son dialogue international et renforçant son engagement envers des artistes issus de contextes culturels variés.

Les artistes de la galerie

Gene A'Hern, Robby Bennett, Tennant Creek Brio, Remy Faint, Janet Laurence, Juanita McLauchlan, Danie Mellor, Mel O'Callaghan, Jessica Rankin

Dans le thème « Art contemporain »

Susumu Kamijo,

PERROTIN

Susumu Kamijo 1975, Japon

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"When I think of you in Spring"

James CHEDBURN - Navy cut, 2026 - Mixed media - 29 x 14 x 8 cm © Jean-François Deroubaix

Galerie Lélia Mordoch

James Chedburn

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"Avis de grand large"

Léonore Chastagner, Sans titre, 2025, Céramique, 21 x 17 x 5,5 cm, ©Ici Au Loin, Courtesy de l'artiste et Galerie Anne-Sarah Bénichou

Galerie Anne-Sarah Bénichou

Léonore Chastagner 1992, France

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"Ce qu'il faut aimer est absent"

Dans le thème « Art-activisme / engagé »

Konstantina, Murrira I, Acrylique sur toile, 151 x 101 cm, 2025

©Konstantina ©Arts d’Australie • Stéphane Jacob

ARTS D’AUSTRALIE • STEPHANE JACOB

"Façonner l’invisible" — Exposition collective

Affiche de l’exposition « Seahaven ». Courtesy Maxime Heta

In Situ - fabienne leclerc

SEAHAVEN — Exposition collective

Kata Unger : Philosophical Zombies - 250 x 235 cm - laine sur laine - 2024

Galerie Maria Lund

There's a Man in a Smiling Bag — Exposition collective

Dans le thème « Artistes femmes »

Galerie Arnaud Lefebvre

40 ans — Exposition collective

Galerie Christophe Gaillard

Nancy Brooks Brody 1962 — 2023, Etats-Unis

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Esther Stocker,

Galerie Alberta Pane

Esther Stocker 1974, Italie

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"Secrets Géométriques"

Dans le thème « Ecologie / Environnement »

Columba, 2025
Bronze, 5 exemplaires + 1 E.A,
127 × 180 × 6,35 cm
© Kiki Smith. Courtesy Galerie Lelong

Galerie Lelong

Kiki Smith 1954

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"Flight"

Arthur Simms, Portrait of a Politician Vomiting, 1992, Techniques mixtes, 135,9 x 139,7 x 55,9 cm

Galerie RX&SLAG

Arthur Simms

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"Portrait of a Politician Vomiting"

J’habite dans la pinède, Jonathan Brechignac,
 credits Jonathan Brechignac

22,48 m² (Le Studio)

Jonathan Brechignac 1985, France

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"J’habite dans la pinède"

Dans le thème « Installation / performance »

Francisco Tropa, Cheminée, 2025, painted plywood, patinated bronze, screen print on plywood,
158 x 90 x 30 cm unique, courtesy of the artist and Galerie Jocelyn Wolff, photo : Pedro Tropa

Galerie Jocelyn Wolff

Francisco Tropa 1968, Portugal

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"MISS AMERICA"

Kishio Suga,

Mendes Wood DM

Kishio Suga 1944, Japon

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"Kishio Suga"

Morgane Porcheron
Linogravure, frottage, encre et crayon de couleur
17,6 x 25,3 cm

Ségolène Brossette Galerie

"Empreintes vitales" — Exposition collective

Dans le thème « Photographie »

Galerie Arnaud Lefebvre

40 ans — Exposition collective

Francisco Tropa, Cheminée, 2025, painted plywood, patinated bronze, screen print on plywood,
158 x 90 x 30 cm unique, courtesy of the artist and Galerie Jocelyn Wolff, photo : Pedro Tropa

Galerie Jocelyn Wolff

Francisco Tropa 1968, Portugal

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"MISS AMERICA"

Adrianna Wallis, Bijou Bougie, 2012. Courtesy of Anne-Laure Buffard and the artist.

Galerie Anne-Laure Buffard

Adrianna Wallis / Diane Esmond

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"Il restera la gravité"

Dans le thème « Sculpture »

Gérard SCHNEIDER (1896 - 1986)
Opus 50E, 1960
Huile sur toile,
Signée et datée en bas à gauche : «Schneider 11-60»
97 x 130 cm

Galerie Jean-François Cazeau

Maîtres du XXe siècle — Exposition collective

Galerie Arnaud Lefebvre

40 ans — Exposition collective

Loris Cecchini,

GALLERIA CONTINUA

Loris Cecchini 1969, Italie

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"Shapeshifting"

Dans le thème « Textile »

Kevork Mourad,

Galerie Dominique Fiat

Kevork Mourad 1970

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"Sailing to Nowhere"

Sabatina Leccia , Chercher le soleil ( 11), 2025.
Série Chercher le soleil .
Technique s mixtes : impression sur lin, détissage et retissage au fil d’argent. 90 x 75 cm.
(© Sabatina Leccia - Courtesy Galerie XII Paris)

Galerie XII

Sabatina Leccia 1984, France

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"Habiter le silence"

Columba, 2025
Bronze, 5 exemplaires + 1 E.A,
127 × 180 × 6,35 cm
© Kiki Smith. Courtesy Galerie Lelong

Galerie Lelong

Kiki Smith 1954

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"Flight"

Dans le quartier « Marais »

Pierre Soulages,

PERROTIN

Hans Hartung & Pierre Soulages

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Affinités électives

Martin Jacobson, Apparition I, Oil on canvas, 222 x 141 cm, 2026. © Paulina Simon / Courtesy of the Artist and Andréhn-Schiptjenko

Andréhn-Schiptjenko

Martin Jacobson 1978, Suède

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"See the Sights"

Adrianna Wallis, Bijou Bougie, 2012. Courtesy of Anne-Laure Buffard and the artist.

Galerie Anne-Laure Buffard

Adrianna Wallis / Diane Esmond

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"Il restera la gravité"

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