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29 • 30 • 31 mai 2026

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Sans titre, ©galeriedagomaharty©m'barekbouhchichi

Galerie Dagoma-Harty

Karla Leyva
Aurora soñando, 2026
Acrylique, graphite, gouache et aquarelle sur coton monté sur châssis en bois
15 × 11 × 2 cm (6 × 4½ × 1 in)
Œuvre unique
Crédit photo : Simon vogel

Galerie Droste

Galerie Dominique Fiat

Kevork Mourad 1970

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"Sailing to Nowhere"

  • Kevork Mourad,

Kevork Mourad, "Crossing Out of Silence", acrylique sur coton, détail, 2026 ©Kevork Mourad

À l’occasion du Paris Gallery Weekend, qui se tiendra du 29 au 31 mai prochain, la galerie Dominique Fiat a le plaisir d’annoncer une performance exceptionnelle de l’artiste Kevork Mourad (arménien né en Syrie, vit à New York), dans le cadre de son exposition « Sailing to Nowhere ». Pour cet événement qui aura lieu le vendredi 29 mai à 19h30, l’artiste proposera au public une expérience immersive de son processus de création.

Kevork Mourad (1970) est un artiste arménien de Syrie, vivant et travaillant à New York. Formé à l’Institut des Beaux-Arts de Yerevan, il est titulaire d’un Master of Fine Arts et développe depuis plusieurs décennies une pratique artistique singulière qui conjugue dessin, peinture, vidéo, installation et performances en direct, fréquemment en dialogue avec la musique. En fusionnant héritage culturel et langage visuel contemporain, Mourad explore des thèmes tels que la mémoire, l’exil, l’identité et les récits historiques à travers des compositions graphiques denses, des monotypes et des structures architecturales narratives et évocatrices. Son approche se caractérise par une imbrication de mouvements, de gestes, de calligraphies et de textures dont le coton, le lin et le denim.

L’exposition « Sailing to Nowhere » s’articule autour du thème de la voile, symbole de conquête ici envisagée comme une surface fragile chargée d’histoire. Le tissu y devient porteur de mémoire et absorbe les traces invisibles de celles et ceux dont les voix ont été réduites au silence. Témoins et archives, les voiles évoquent les corps captifs dont le travail a propulsé les navires et les empires, tout en étant effacés des récits officiels.
Dans cette exposition, la voile fait écho aux vies des personnes réduites en esclavage et résonne avec l’histoire personnelle de l’artiste. D’origine arménienne, Kevork Mourad évoque également la mémoire de ses ancêtres contraints de se transformer pour survivre, dissimulant leur identité et leur culture sous des strates invisibles. Sailing to Nowhere est ainsi une méditation sur le déplacement sans arrivée, la transformation comme condition de survie et la persistance des mémoires enfouies.

En parallèle, une œuvre de Kevork Mourad est actuellement présentée à l’Institut du Monde Arabe dans le cadre de l’exposition « Esclaves en Méditerranée XVIIe–XVIIIe siècle » (jusqu’au 19 juillet), dont il est le seul artiste contemporain invité. Cette œuvre met en scène les figures oubliées de l’esclavage où les captifs reprennent vie. À travers ces silhouettes intemporelles, l’artiste rend également hommage à la mémoire des femmes arméniennes déportées lors du génocide de 1915 à 1923, dont certaines furent réduites en esclavage et contraintes à l’effacement de leur identité.

Basé à New York, Kevork Mourad reviendra exceptionnellement à Paris le 29 mai pour une performance unique afin de prolonger la portée sensible et engagée de son travail.

ATTENTION NOUVELLE ADRESSE : 12 rue Martel 75010 Paris

Exposition personnelle de Kevork Mourad

Du 19 mars au 31 mai 2026

Rendez-vous

Vendredi 29 mai 2026

Performance – Galerie Dominique Fiat

Dimanche 31 mai 2026

Finissage – Galerie Dominique Fiat

Voir tout l’agenda
12 Rue Martel
75010 Paris, France
01 40 29 04 62 dominiquefiat.com

La galerie

Dominique Fiat est galeriste à Paris, dans l’effervescent 10ème arrondissement, dans un espace sous verrière, après de nombreuses années dans le Marais le long du Musée Picasso.

Une vision transdisciplinaire a permis la découverte de jeunes talents de la première heure comme Camille Henrot ou Hicham Berrada aux multiples formes d'expression. La galerie a très tôt mis en lumière le mouvement Light & Space de Los Angeles Helen Pashgian, Fred Eversley, Laddie John Dill, ou encore parmi les artistes californiens Ed Moses et Ed Ruscha. Sans oublier parallèlement, la scène française avec le lancement de la carrière d’Eva Nielsen à travers ses toutes premières expositions en galerie et institutionnelles, et un focus spectaculaire sur le travail de Tania Mouraud. Puis, en s'intéressant aux scènes extra-occidentales et particulièrement à l'Afrique – Safaa Erruas et Emo De Medeiros – et à la région MENASA, Sue Williamson et Anita Dube ont été exposées à la galerie simultanément avec le Centre Pompidou. Anita Dube a également été une brillante commissaire de la Biennale de Kochi-Muziris en 2019.

En 2017, Dominique Fiat a initié et organisé à la Grande Halle de la Villette " Afriques Capitales ", une exposition de la scène artistique contemporaine africaine d'une cinquantaine d'artistes,- de William Kentridge à Leila Alaoui - couplée à un festival de musique, danse et performance. Du partenariat établi avec la Fondation Vuitton est né ce que tout le monde a appelé le "printemps africain" à Paris.

Aujourd'hui, Dominique Fiat affirme plus que jamais, à travers la défense d'artistes engagés, son investissement pour créer des liens entre Méditerranée, Afrique, Moyen-Orient, jusqu’à l’Asie et toutes les problématiques s'y rapportant, en privilégiant l'ouverture et les dialogues afin d'éviter toute notion d'enfermement ou de ghettoïsation.

Les artistes de la galerie

Malala Andrialavidrazanana, Rut Blees Luxembourg, Hannah Collins, Roxane Daumas, Emo de Medeiros, Laddie John Dill, Anita Dube, Safâa Erruas, John Goto, Itvan Kebadian, Nicola lo Calzo, Chantal Regnault, Vivian Van Blerk, Sue Williamson

Dans le thème « Art contemporain »

Morgane Porcheron
Linogravure, frottage, encre et crayon de couleur
17,6 x 25,3 cm

Ségolène Brossette Galerie

"Empreintes vitales" — Exposition collective

 Guy de Malherbe, Falaises, huile sur toile, 114x146xm, 2025 © Bertrand Hugues Michaud

Galerie La Forest Divonne

Guy de Malherbe 1958

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"Autres Rivages"

Konstantina, Murrira I, Acrylique sur toile, 151 x 101 cm, 2025

©Konstantina ©Arts d’Australie • Stéphane Jacob

ARTS D’AUSTRALIE • STEPHANE JACOB

"Façonner l’invisible" — Exposition collective

Dans le thème « Dessin »

Columba, 2025
Bronze, 5 exemplaires + 1 E.A,
127 × 180 × 6,35 cm
© Kiki Smith. Courtesy Galerie Lelong

Galerie Lelong

Kiki Smith 1954

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"Flight"

Tiziana La Melia - Galerie Anne Barrault - 2026

galerie anne barrault

Tiziana la Melia 1982, Italie

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"Kitten Healer Litter"

Sabatina Leccia , Chercher le soleil ( 11), 2025.
Série Chercher le soleil .
Technique s mixtes : impression sur lin, détissage et retissage au fil d’argent. 90 x 75 cm.
(© Sabatina Leccia - Courtesy Galerie XII Paris)

Galerie XII

Sabatina Leccia 1984, France

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"Habiter le silence"

Dans le thème « Peinture »

ROBERT BIRMELIN,
The stadium alight blue city,
Acrylique sur toile,
183 x 198 cm. Courtesy Galerie Claude Bernard

Galerie Claude Bernard

RÉALISMES AMÉRICAINS 70-80 — Exposition collective

Rosson Crow, The Swell, 2025, Acrylique, transfert photographique et huile sur toile
182,9 x 213,4 cm
Crédits photo: © Rosson Crow

Galerie Nathalie Obadia

Rosson Crow 1982, Etats-Unis

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"La Rupture"

Manuela Sedmach, Guardatori - artwork, Galleria CONTINUA, Paris (C) Hafid Lhachmi - ADAGP Paris, 2026

GALLERIA CONTINUA

Manuela Sedmach 1953, Italie

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"Guardatori"

Dans le thème « Scène Moyen-Orient »

Galerie Arnaud Lefebvre

40 ans — Exposition collective

Dans le thème « Textile »

Kata Unger : Philosophical Zombies - 250 x 235 cm - laine sur laine - 2024

Galerie Maria Lund

There's a Man in a Smiling Bag — Exposition collective

Karla Leyva
Aurora soñando, 2026
Acrylique, graphite, gouache et aquarelle sur coton monté sur châssis en bois
15 × 11 × 2 cm (6 × 4½ × 1 in)
Œuvre unique
Crédit photo : Simon vogel

Galerie Droste

All That She Holds Inside — Exposition collective

Sonia Delaunay, Projet de couverture pour le livre de Jacques Damase,

Galerie Zlotowski

Salon Sonia — Exposition collective

Dans le quartier « Marais »

Iroha, 2023, Kitai Kazuo,
courtesy Écho 119

écho 119

Kazuo Kitai 1944, Chine

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"Kazuo Kitai : I.RO.HA 1.2.3"

Szabolcs Bozo, The Night Nurse, 2025 © A. Mole

Semiose

Szabolcs Bozó 1992, Hongrie

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Jérôme Lagarrigue, Genesis, Huile sur toile, 250 x 200 cm, 2015

Galerie Olivier Waltman

Jérôme Lagarrigue 1973, France

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"Rétrospective"

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