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29 • 30 • 31 mai 2026

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Morgane Porcheron
Linogravure, frottage, encre et crayon de couleur
17,6 x 25,3 cm

Ségolène Brossette Galerie

Et que le temps est devenu sourd, 2025, poplar, vines (lierre, ivy), wire, industrial materials, charcoal, Installation at Chapelle des Dames Blanches in La Rochelle,  Photo: Misha Gudwin

Traits Libres Gallery

Semiose

Szabolcs Bozó 1992, Hongrie

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  • Szabolcs Bozo, The Night Nurse, 2025 © A. Mole

Szabolcs Bozo, The Night Nurse, 2025 © A. Mole

La galerie Semiose est heureuse de présenter au 44, rue Quincampoix la nouvelle exposition de Szabolcs Bozó (né en 1992 à Pécs, Hongrie ; vit et travaille à Londres). En quelques années, l’artiste s’est imposé avec un style immédiatement reconnaissable : des créatures zoomorphes aux couleurs éclatantes, débordantes d’énergie et d’humour. Déployés sur de grands formats, ses personnages semblent pourtant toujours à l’étroit dans leur cadre, comme gonflés d’un trop-plein de tendresse. Récemment, son travail a évolué vers des compositions plus complexes, où se mêlent chorégraphies effrénées, éléments de décor et accessoires. Envisagée dans son ensemble, son œuvre compose une galerie de figures attachantes, aux regards profondément humains, trop humains.

Exposition personnelle de Szabolcs Bozó

Du 23 mai au 20 juin 2026

44 Rue Quincampoix
75004 Paris, France
09 79 26 16 38 semiose.com

La galerie

Fondée en 2007 dans le XXe arrondissement de Paris avant de rejoindre le Marais en 2011, Semiose s'est imposée d'emblée dans le paysage artistique comme une galerie à la programmation ancrée dans les marges. Nourrie de cultures underground, elle défend des formes et des idées nées dans les franges politiques, sociales ou géographiques.

La pratique citationnelle constitue un repère commun aux artistes représentés par la galerie et soulève des questions complexes liées à la fabrication des images et à leur diffusion, le rôle et le sens des archives, la culture visuelle au sens large. Semiose promeut une esthétique fondée sur les questions du goût et, par suite, des hiérarchies culturelles. Les techniques de collage, d'appropriation et de détournement sont partagées par la plupart des artistes, d’où un intérêt convergeant pour la représentation, la référence au réel et au quotidien.

Les jeunes artistes côtoient des figures historiques ou de stature internationale. Au fil du temps et d’un patient maillage professionnel, institutions et collections publiques ont soudé des liens indéfectibles avec les artistes promus par la galerie. Semiose s’engage également au-delà de la simple représentation des artistes : elle joue pleinement son rôle dans l’éco-système de l’art avec une approche scientifique et curatoriale. Elle assure la production d’œuvres et veille à un rigoureux travail documentaire et d’archives autour des artistes représentés.

Semiose redouble également ses activités à travers une maison d'éditions, Semiose éditions. Disponibles internationalement, plus d’une centaine de titres ont paru à ce jour, parmi lesquels des monographies, des livres d’artistes, des écrits et essais, un magazine et une collection d’albums de coloriage d’artistes.

Les artistes de la galerie

Salvatore Arancio, Glen Baxter, Amélie Bertrand, Szabolcs Bozó, Olaf Breuning, William S. Burroughs, Hugo Capron, Mathieu Cherkit, Anthony Cudahy, documentation céline duval, Drew Dodge, Oli Epp, Steve Gianakos, Sébastien Gouju, Otis Jones, Aneta Kajzer, Fiza Khatri, Laurent Le Deunff, Anne Neukamp, Justin Liam O’Brien, Françoise Pétrovitch, Abraham Poincheval, Présence Panchounette, Laurent Proux, Stefan Rinck, Ernest T., Moffat Takadiwa, Julien Tiberi, Gert & Uwe Tobias, Philemona Williamson, Xie Lei

Dans le thème « Art contemporain »

Luis Quesade, collier #1, Bois de Cancharana (cèdre missionnaire)
Pièce unique, 1962-1986 ©MiniMasterpiece

Galerie MiniMasterpiece

Luis Quesada 1923 — 2022, Argentine

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"TERRITOIRES DU SUD"

Galerie Christophe Gaillard

Richard Nonas 1936 — 2021, États-Unis

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Konstantina, Murrira I, Acrylique sur toile, 151 x 101 cm, 2025

©Konstantina ©Arts d’Australie • Stéphane Jacob

ARTS D’AUSTRALIE • STEPHANE JACOB

"Façonner l’invisible" — Exposition collective

Dans le thème « Peinture »

Sohei IWATA - What is there ? - 215 x 152 cm

Galerie Taménaga

Sohei Iwata 1979, Japon

To be titled, Bernard Frize, 2026, Acrylic and resin on canvas, 122 x122 cm © Bernard Frize

Perrotin

Bernard Frize 1949, France

Tiffanie Delune, Alchemy, 2023.
Technique mixte sur papier Fabriano
© Galerie CHRISTOPHE PERSON

Galerie CHRISTOPHE PERSON

Matières à abstraction, écho à l’histoire d’un lieu — Exposition collective

Dans le thème « Scène émergente »

Konstantina, Murrira I, Acrylique sur toile, 151 x 101 cm, 2025

©Konstantina ©Arts d’Australie • Stéphane Jacob

ARTS D’AUSTRALIE • STEPHANE JACOB

"Façonner l’invisible" — Exposition collective

Karla Leyva
Aurora soñando, 2026
Acrylique, graphite, gouache et aquarelle sur coton monté sur châssis en bois
15 × 11 × 2 cm (6 × 4½ × 1 in)
Œuvre unique
Crédit photo : Simon vogel

Galerie Droste

All That She Holds Inside — Exposition collective

J’habite dans la pinède, Jonathan Brechignac,
 credits Jonathan Brechignac

22,48 m² (Le Studio)

Jonathan Brechignac 1985, France

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"J’habite dans la pinède"

Dans le quartier « Marais »

Susana Solano Toma de tierra 1993 Fer  135 x 65 x 50 cm

BERNARD BOUCHE

Susana Solano 1946, Espagne

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Venice Biennale, photo by Anpis WANG

Perrotin

Lee Mingwei 1964, Taïwan

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"Lorsque la Beauté paraît"

Léonore Chastagner, Sans titre, 2025, Céramique, 21 x 17 x 5,5 cm, ©Ici Au Loin, Courtesy de l'artiste et Galerie Anne-Sarah Bénichou

Galerie Anne-Sarah Bénichou

Léonore Chastagner 1992, France

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"Ce qu'il faut aimer est absent"

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