• fr
  • en

23 • 24 • 25 mai 2025

  • Infos
  • Favoris
  • Partenaires
  • VIP
  • Galeries
  • Agenda
  • Parcours
  • Ambassadeurs
  • Zooms
  • Cartes blanches
  • Galeries
  • Agenda
  • Parcours
  • Ambassadeurs
  • Zooms
  • Cartes blanches
  • Infos
  • Favoris
  • Partenaires
  • VIP
  • fr
  • en
 Installation view, Zander Galerie, Cologne 2024, featuring works by Ed Ruscha: If You Ever Tell I'll Hurt Your Mama Real Real Bad, 1994, If No Cash By Noon You Will Have Visitors, 1997, Do As Told Or Suffer, 1997, and A Columbian Necklace for You, 1997.

Zander Galerie

Afaf Zurayk, untitled, watercolour and crayon on canvas, 40x40cm. Courtesy of the artist.

15 Beautreillis

Zidoun-Bossuyt Gallery

Summer Wheat 1977, États-Unis

"Sun Up, Sun Down"

  • Summer Wheat, Catching Butterflies on Grass, 2025, acrylic paint and gouache on aluminum mesh 172.7 x 119.4 cm (68 x 47 in). Courtesy Zidoun-Bossuyt Gallery

Summer Wheat, Catching Butterflies on Grass, 2025, acrylic paint and gouache on aluminum mesh 172.7 x 119.4 cm (68 x 47 in). Courtesy Zidoun-Bossuyt Gallery

La Galerie Zidoun-Bossuyt est ravie d’annoncer le retour très attendu de Summer Wheat à Zidoun-Bossuyt Paris. Suite au succès de son exposition personnelle lors de l’inauguration officielle de l’antenne parisienne en 2022, sa nouvelle exposition intitulée Sun Up, Sun Down, se
tiendra du 14 mai au 19 juillet 2025.

Ancrée dans une nostalgie des jours d’été insouciants, Sun Up, Sun Down juxtapose des scènes diurnes et nocturnes où des cavalières féminines poursuivent des papillons sous le soleil et la pleine lune. Les cieux étoilés se métamorphosent en constellations semblables à des joyaux, tandis que les moments diurnes capturent la collecte de perles de pluie. Des touches humoristiques, telles que des abeilles bourdonnant autour de chaussures sur un lit de fleurs, ajoutent une dimension ludique, tandis que des éléments d’eau et d’air traversent l’ensemble de l’exposition. Cette nouvelle série évoque les passe-temps de l’enfance, tels que la chasse aux papillons ou la capture de grenouilles, et symbolise la lutte pour maintenir la concentration dans un monde saturé par la surstimulation numérique. À l’instar des papillons échappant à un filet, notre attention se fragmente sous l’attraction incessante des réseaux sociaux, évoquant une quête perpétuelle. À travers des compositions dynamiques et des teintes vibrantes, Wheat saisit l’équilibre délicat entre la légèreté et la distraction, transformant des moments éphémères en récits visuels poétiques et superposés.

Summer Wheat est renommée pour ses peintures dynamiques, ses sculptures complexes et ses installations immersives qui tissent harmonieusement les histoires de la matérialité, de la figuration et de l’abstraction dans l’art et l’artisanat. Son œuvre puise dans une riche tapisserie de sources historiques et contemporaines, faisant référence à l’art ancien, aux tapisseries médiévales, aux gravures de la Renaissance et aux abstractions modernistes. L’art de Wheat explore des thèmes tels que le travail, les loisirs, le commerce et la classe, représentés à travers des figures comme des agriculteurs, des chasseurs, des apiculteurs et des stars de cinéma. Son utilisation vive des couleurs et ses techniques de peinture innovantes, utilisant des outils tels que des seringues et des accessoires de décoration de gâteaux, donnent lieu à des œuvres tactiles et vibrantes qui brouillent les frontières entre la figure et le fond, la représentation et l’abstraction.

Exposition personnelle de Summer Wheat

Du 14 mai au 19 juillet 2025

51 Rue de Seine
75006 Paris, France
01 87 44 78 81 www.zidoun-bossuyt.com

La galerie

Fondée en 2013 par Audrey Bossuyt et Nordine Zidoun, la Galerie Zidoun-Bossuyt a joué un rôle central en mettant en lumière les œuvres de plusieurs artistes africain-américains influents en Europe, à une époque où ils n’étaient pas encore largement reconnus. Parmi ces artistes, on compte Terry Adkins, Njideka Akunyili Crosby, Titus Kaphar, Wangechi Mutu et Jeff Sonhouse.
En 2022, s’appuyant sur sa fondation initiale au Luxembourg, la galerie entreprend une expansion significative, en ouvrant deux nouveaux lieux, un à Dubaï (mars 2022) et un à Paris (octobre 2022). La récente expansion est motivée par la volonté d’élargir son programme d’expositions et d’ouvrir la représentation à des artistes tels Kim Dacres, Yashua Klos, YoYo Lander, Nate Lewis, José Parla, Khalif Tahir Thompson, Summer Wheat, entre autres.

Portée par un fort engagement visant à servir les institutions, et Paris étant l’une des villes les plus dynamiques de la scène artistique européenne, Zidoun-Bossuyt y poursuit son expansion dans la lignée de son histoire unique, une démarche qui vient renforcer son champ d’action pour la représentation de ses artistes.

Les artistes de la galerie

Noel W. ANDERSONRush BAKER IV, Jean-Charles BLAISLayo BRIGHT, Kim DACRESLuca DELLAVERSON, FEIPEL & BECHAMEILDanny FOX, Shaunté GATES, Abdulnasser GHAREM, Luis GISPERT, Louis GRANET, Leiko IKEMURA, Duron JACKSON, Brad KAHLHAMER, Eddy KAMUANGA, Yashua KLOS, YoYo LANDER, Mike LEE, David LEGGETT, Nate LEWIS, Tomokazu MATSUYAMA, Franck MILTGEN, Jayson Scott MUSSON, Samuel OLAYOMBO, Eniwaye OLUWASEYI, José PARLÁ, Sarah PETERS Gaultier RIMBAULT-JOFFARD, Jeff SONHOUSE, Olivier SOUFFRANT, Khalif Tahir THOMPSON, Awodiya TOLUWANI, Summer WHEAT, Thomas ZITZWITZ

Galerie sélectionnée par Alexia Guggémos

Dans le thème « Art contemporain »

Robert Irwin, #3 x 6' D Four Fold, 2016
© ARS, NY and DACS, London 2025.
Photo: Philipp Scholz Ritterman. Courtesy of the Estate of Robert Irwin

WHITE CUBE

Robert Irwin 1928 — 2023, États-Unis

"Robert Irwin"

Fabrice Hyber, We are all mutants, 2025
Huile, fusain et résine epoxy sur toile. Courtesy of the artist and Galerie Nathalie Obadia Paris/Brussels

Galerie Nathalie Obadia

Fabrice Hyber 1961, France

"Apocalyipstick"

Jean-Michel André, Vertige, Cap Corse, 2022 ©J.M. André courtesy galerie Sit Down

Galerie Sit Down

Jean-Michel André 1976, France

"Chambre 207"

Dans le thème « Artistes femmes »

Siri Derkert, Sara i fönstret, 1924, Unsigned, Oil on canvas mounted on canvas, 95.3 x 63.3 cm. Courtesy of the Artist and Andréhn-Schiptjenko. © Paulina Simon

Andréhn-Schiptjenko

Siri Derkert 1888 — 1973, Suède

Lalitha Lajmi. Performer and Child, 2015. Watercolor on paper, 21 x 14 inches. Courtesy of the Estate of Lalitha Lajmi and Gallery Art & Soul, Mumbai.

Galerie Anne Barrault

Lalitha Lajmi 1932 — 2023, Inde

Laura Huertas Millán, El laberinto, 2018, 21 mins, 16 mm into HD, images trouvées Courtesy de l'artiste.

Marcelle Alix

Ella C Bernard, Cécile Bouffard, Omar Castillo Alfaro, Caroline Rose Curdy, Pierre Dumaire, Laura Huertas Millán, Liz Magor, Rafael Moreno, Nicole, Hatice Pinarbaşi et Jean-Charles de Quillacq

--

"El fantasma de Tennessee"

Dans le thème « Peinture »

© Sarah Crowner, courtesy the artist and Galerie Max Hetzler Berlin | Paris | London | Marfa. Photo: Thomas Lannes

Galerie Max Hetzler

Sarah Crowner 1974, Etats-Unis

"Tableaux en Laine, Pierres en Bronze"

Valentin Rilliet, Untitled, 2025, oil and sand on linen, 130 x 90 cm (51 ⅛ x 35 ⅜ in.). Courtesy de l’artiste et de la Galerie Peter Kilchmann Zurich/Paris

Galerie Peter Kilchmann

Valentin Rilliet 1996, Suisse / Chine

"The Dream Synopsis"

Pieter Jennes, Il me tarde, 2025, Huile et collage sur toile / Oil and collage on canvas
190 × 170 cm / 74 13/16 × 66 15/16 inches
192 × 172 × 4 cm / 75 9/16 × 67 11/16 × 1 9/16 inches (encadré / framed), Photo Aurélien Mole. Courtesy Semiose, Paris.

Semiose

Pieter Jennes 1990, Belgique

"Le Bouquet manquant"

Dans le quartier « Saint-Germain-des-Prés »

Christophe Tissot, encre et pastel sec sur papier signé et daté 4.V.2025 - Dim: 29,7 x 21 cm

Galerie Cipango

Christophe Tissot 1960, France

Sophia Fassi, La sieste I, 2024, huile sur toile, 114 x 146 cm, ©Galerie Berthet-Aittouares

Berthet-Aittouarès

Eve Aschheim, Claude Buraglio, Marie-Claude Bugeaud, Sophia Fassi, Anne Ferrer, Liliane Klapisch, Vera Molnar, Nil Yalter.

--

"8 femmes"

Hugo Alonso, April House, 2025, Acrylic on canvas, 134 x 101 cm. Photo Courtesy of Alzueta Gallery / Kim Simonsson, Mossboy with Sacred Costume, 2025, Ceramics, nylon fibre, epoxy resin, artificial plants, feathers and rope, 100 x 50 x 45 cm. Photo Courtesy of Alzueta Gallery

Alzueta Gallery

Hugo Alonso et Kim Simonsson

--

"Tête à tête"

  • S’inscrire à la newsletter

organisation.pgw@comitedesgaleriesdart.com

Facebook — Instagram

PGW est organisé par