Galerie Lelong
Alison Saar , États-Unis
"Sweet Life"
Alison Saar, Hygia (study), 2023, Coquillages, charbon et acrylique sur sacs de graines, balais et bouteilles, 228,6 x 203,2 cm © Alison Saar / Courtesy Galerie Lelong.
Alison Saar développe un corpus oeuvre sculpté, gravé et peint, centré essentiellement sur l’identité féminine noire aux Etats-Unis. Née dans une famille d’artistes (son père Richard Saar était un céramiste réputé et les assemblages de sa mère Betye Saar, toujours active, bénéficient aujourd’hui d’une reconnaissance internationale), Alison Saar construit depuis une quarantaine d’années une oeuvre singulière encore méconnue en Europe, constituée de sculptures et d’installations au croisement d’influences culturelles diverses (la culture afro-américaine, le folklore haïtien, la mythologie ou l’art brut).
Exposition personnelle de Alison Saar
Du 15 mai au 11 juillet 2025
La galerie
La création de la galerie en 1945 à Paris, par Aimé Maeght, a été marquée, au cours des trente premières années, par la présentation de grands artistes comme Joan Miró, Alexander Calder, Marc Chagall, Alberto Giacometti, Eduardo Chillida, Antoni Tàpies et Francis Bacon. A la mort de Maeght, en 1981, la galerie a pris son nom actuel, dirigée par trois partenaires égaux, Jacques Dupin, Daniel Lelong and Jean Frémon (J. Dupin est décédé en 2012, année où D. Lelong a cédé sa place de président à J. Frémon, dirigeant actuel des galeries de Paris et New York).
A partir des années 80, d’importants artistes comme Pierre Alechinsky, Louise Bourgeois, Konrad Klapheck, Jannis Kounellis et Joan Miro, entre autres, ont rejoint la galerie. La Galerie Lelong de New York a ouvert en 1985, dirigée depuis 1990 par Mary Sabbatino, ouvrant le programme à des figures marquantes de la scène artistique latino-américaine : Alfredo Jaar, Ana Mendieta, Cildo Meireles, Hélio Oiticica et Zilia Sánchez.
Aujourd’hui, la galerie poursuit son histoire, montrant des artistes de premier plan de la scène mondiale comme Etel Adnan, Marc Desgrandchamps, Leonardo Drew, Barry Flanagan, Günther Förg, Hyunsun Jeon, David Hockney, Nalini Malini, David Nash, Jaume Plensa, Arnulf Rainer, Paula Rego, Christine Safa, Kiki Smith, Nancy Spero et Barthélémy Toguo.
La galerie a développé la production de sculptures monumentales destinées à l’espace public avec des artistes comme Jaume Plensa, Ursula von Rydingsvard et Jean Dubuffet, grâce à une relation privilégiée avec la Fondation Dubuffet.
Plus de 180 catalogues ont été publiés depuis 1981, ainsi que le catalogue raisonné de l’œuvre de Joan Miro (14 volumes), en collaboration avec la succession de l’artiste.
Au rez-de-chaussée de la galerie de Paris, un espace est consacré aux estampes originales ; chaque année voit la production de nouvelles éditions en collaboration étroite avec les artistes. Un lieu d’exposition additionnel a été ouvert au 38 avenue Matignon en 2018, agrandi en 2024.
La galerie participe aux grandes foires internationales d'art contemporain : Art Basel, Art Basel Miami Beach, Art Basel Hong Kong, Art Basel Paris, Frieze Londres, Frieze New York, Frieze Seoul, Arco, Art Brussels, Art Antwerp, Art Genève, Luxembourg Art Week …
Les artistes de la galerie
Etel Adnan, Pierre Alechinsky, Karel Appel, James Brown, Eduardo Chillida, Nicola De Maria, Marc Desgrandchamps, Leonardo Drew, Jean Dubuffet, Simone Fattal, Barry Flanagan, Günther Förg, Ficre Ghebreyesus, Andy Goldsworthy, Sarah Grilo, Jane Hammond, David Hockney, Frank Horvat, Jean-Baptiste Huynh, Konrad Klapheck, Jiri Kolàr, Jannis Kounellis, Nalini Malani, Ana Mendieta, Henri Michaux, Joan Miró, David Nash, Ernest Pignon-Ernest, Jaume Plensa, Arnulf Rainer, Paula Rego, Alison Saar, Christine Safa, Sean Scully, Kate Shepherd, Kiki Smith, Nancy Spero, Antoni Tàpies, Mildred Thompson, Barthélémy Toguo, Richard Tuttle, Juan Uslé, Marion Verboom, Fabienne Verdier, Ursula von Rydingsvard, Jan Voss, Wang Yan Cheng
Galerie sélectionnée par Chris Cyrille Isaac et Daria de Beauvais
