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29 • 30 • 31 mai 2026

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© Sarah Crowner, courtesy the artist and Galerie Max Hetzler Berlin | Paris | London | Marfa. Photo: Thomas Lannes

Galerie Max Hetzler

Joris Van de Moortel
music enjoys direct access to the soul, has an immediate echo of response since we have music within ourselves, 2025, Huile sur lin et cadre en acier de l’artiste avec deux sculptures de tête faites en résine acrylique et patine effet bronze (une avec le nez droit et une avec le nez cassé), © Courtesy of the artist and Galerie Nathalie Obadia Paris/Brussels

Galerie Nathalie Obadia

Galerie Natalie Seroussi

Martin Boyce 1967, Écosse

"Walk With Me"

  • Martin Boyce Spook School, 2016 Giclee Photographic Prints 19 x 12,5 cm each (unframed), 21 parts 52 x 42 x 2 cm each (framed), 21 parts Courtesy the artist and Esther Schipper, Berlin/ Paris/Seoul Photo © Martin Boyce Studio

Martin Boyce Spook School, 2016 Giclee Photographic Prints 19 x 12,5 cm each (unframed), 21 parts 52 x 42 x 2 cm each (framed), 21 parts Courtesy the artist and Esther Schipper, Berlin/ Paris/Seoul Photo © Martin Boyce Studio

Esther Schipper a le plaisir de présenter Walk with Me, une exposition de l’artiste écossais Martin Boyce, accueillie dans l’espace de la galerie Natalie Seroussi jusqu’au 26 juillet. Cette exposition entre en résonance avec Unhome, la deuxième exposition personnelle de l’artiste chez Esther Schipper, visible simultanément 16 Place Vendôme.

Le titre Walk with Me fait écho au film Twin Peaks: Fire Walk with Me (1992) de David Lynch, œuvre emblématique connue pour son atmosphère énigmatique et son refus d’une interprétation unique. À l’instar du cinéaste, Martin Boyce revendique l’ambiguïté, invitant le spectateur à entrer dans un dialogue théâtral, déroutant et émotionnellement chargé avec son œuvre. Cette approche fait également écho à celle des artistes du mouvement surréaliste, dont plusieurs œuvres seront présentées aux côtés de celles de Boyce, sélectionnées par l’artiste au sein de la collection Natalie Seroussi.

Le thème du feu, bien qu’absent du titre, traverse l’exposition comme un fil rouge symbolique.

Exposition personnelle de Martin Boyce

Du 23 mai au 26 juillet 2025

34 Rue de Seine
Paris, France
01 46 34 05 84 www.natalieseroussi.com

La galerie

Natalie Seroussi a ouvert sa galerie rue de seine en 1983. Depuis les débuts, le programme est consacré à établir des dialogues entre différents mouvements de l’histoire de l’art moderne et contemporaine.
Spécialisée originellement dans le surréalisme, la galerie défend le travail de Francis Picabia, Jean Arp et d’Alexander Calder, et soutient les avant-gardes des années 60, notamment Martial Raysse et Yves Klein ou encore Kiki Kogelnik.
Avec l’arrivée de Julien Seroussi en 2017, la galerie a ouvert de nouvelles conversations inaugurées par l’exposition Franz West l Thu Van Tran suivie de l’exposition Calder l Tomas Saraceno, et Kings of Kin (Bodys Isek Kingelez, Moké, Chéri Samba).

Les artistes de la galerie

Carla Accardi, Jean Arp, John Baldessari, Hans Bellmer, Victor Brauner, Cadavre Exquis, Alexander Calder, Sergio Camargo, Giorgio De Chirico, Lygia Clark, Jean Crotti, Salvador Dalí, Jean Dubuffet, Suzanne Duchamp, Max Ernest, Yolande Fièvre, Franz West, Raymond Hains, Hans Hartung, Bernard Heidsieck, Hannah Hoch, Zao Wou-Ki, Bodys Isek Kingelez, Yves Klein, Kiki Kogelnik, Jannis Kounellis, Gordon Matta-Clark, Henri Michaux, Fracis Picabia, Michelangelo Pistoletto, Jean-Paul Riopelle, Chéri Samba, Kurt Schwitters, Sophie Taeuber-Arp, Vassilakis Takis, Yves Tanguy, Antoine Tapies, Jean Tinguely, Gil Joseph Wolman, Wols

Dans le thème « Art contemporain »

Mircea Cantor, Chaplet, 2007-2025, Wall drawing in typographic ink wall (in situ), variable dimensions, Pas de credit photo, Courtesy of the Artist and Dvir Gallery

Dvir Gallery

Miroslaw Balka, Marianne Berenhaut, Mircea Cantor, Florian Pumhösl

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"bluebird"

Tirdad Hashemi, The collapse of years of hiding, (Transbodies), 2025, Acrylique sur toile, Acrylic on canvas, 189 x 255 cm, 74 3/8 x 100 3/8 inches,(THa008)

Galerie Christophe Gaillard

Tirdad Hashemi 1991, Iran

"Butchered Bodies"

Paula Siebra, Mesa de cabeceira com revólver, luvas e flor | Table de chevet avec revolver, gants et fleur, 2025, huile sur toile, 30 x 40 cm, MW.PSI.267, Photo credit: EstudioEmObra, Courtesy of the artist and Mendes Wood DM, São Paulo, Brussels, Paris, New York, Copyright The Artist

Mendes Wood DM

Paula Siebra 1998, Brésil

"O estranho familiar"

Dans le thème « Photographie »

Raphaëlle Peria, Le brouillard des sentiments, grattage sur photographie, 80x60cm, 2025.

Galerie Papillon

Raphaëlle Peria 1989, France

"Si j’étais un arbre, je serais toi"

Clarissa Bonet, Fortress, 2016, ©Clarissa Bonet

La Galerie Rouge

Clarissa Bonet 1986, États-Unis

"Clarissa Bonet, City Space"

Cédric Quissola, Avalanche, 2018

Ségolène Brossette Galerie

Christophe Beauregard, Elise Bergamini, Cyril Burget, Fabien de Chavanes, Marielle Degioanni, Michele Landel, Maud Louvrier Clerc, Laurence Nicola, Laure Pubert, Cédric Quissola, Nathalie Tacheau, Tania & Lazlo

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"Limited Prints"

Dans le quartier « Saint-Germain-des-Prés »

Cédric Quissola, Avalanche, 2018

Ségolène Brossette Galerie

Christophe Beauregard, Elise Bergamini, Cyril Burget, Fabien de Chavanes, Marielle Degioanni, Michele Landel, Maud Louvrier Clerc, Laurence Nicola, Laure Pubert, Cédric Quissola, Nathalie Tacheau, Tania & Lazlo

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"Limited Prints"

Summer Wheat, Catching Butterflies on Grass, 2025, acrylic paint and gouache on aluminum mesh 172.7 x 119.4 cm (68 x 47 in). Courtesy Zidoun-Bossuyt Gallery

Zidoun-Bossuyt Gallery

Summer Wheat 1977, États-Unis

"Sun Up, Sun Down"

Hugo Alonso, April House, 2025, Acrylic on canvas, 134 x 101 cm. Photo Courtesy of Alzueta Gallery / Kim Simonsson, Mossboy with Sacred Costume, 2025, Ceramics, nylon fibre, epoxy resin, artificial plants, feathers and rope, 100 x 50 x 45 cm. Photo Courtesy of Alzueta Gallery

Alzueta Gallery

Hugo Alonso et Kim Simonsson

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"Tête à tête"

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