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23 • 24 • 25 mai 2025

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Lalitha Lajmi. Performer and Child, 2015. Watercolor on paper, 21 x 14 inches. Courtesy of the Estate of Lalitha Lajmi and Gallery Art & Soul, Mumbai.

Galerie Anne Barrault

Laura Garcia Karras, Oraison, 2024, Huile sur toile, 180 x 150 cm, Courtesy de l’artiste et Galerie Anne-Sarah Bénichou

Galerie Anne-Sarah Bénichou

Galerie Anne-Laure Buffard

Gregory Hodge 1982, Australie

"Solo Show Gregory Hodge"

  • Gregory Hodge, Bloom, 2024. Acrylique sur lin, 230 x 160 cm © Gregory Copitet - Courtesy Galerie Anne-Laure Buffard

Gregory Hodge, Bloom, 2024. Acrylique sur lin, 230 x 160 cm © Gregory Copitet - Courtesy Galerie Anne-Laure Buffard

Récemment installé en France, le peintre australien Gregory Hodge, entreprend en 2024 une résidence à la Cité des Arts où ses recherches se concentrent sur l’influence des tapisseries de la Manufacture des Gobelins sur les peintures Nabis de Bonnard, Vuillard et Denis conservées au Musée d’Orsay. Pour ses tableaux récents où la nature est omniprésente, l’artiste utilise des outils et pinceaux spécialement fabriqués à la main pour créer des compositions stratifiées laissant deviner tantôt des motifs obscurcis de feuillage (corpus des landscapes) tantôt des gestes picturaux en forme de rubans qui se déplacent à la surface de natures mortes où le motif floral démultiplié envahit l’ensemble de la toile (série on bloom). Par la qualité délibérément artisanale de ses toiles qui imitent à s’y méprendre la trame d’une tapisserie, Gregory Hodge propose une variation contemporaine du trompe-l’œil, rendue possible, en amont, par un méticuleux travail de photocollage et en aval par l’utilisation combinée de peinture acrylique et de gels translucides pigmentés. Par le détour du tableau-tissu, l’artiste poursuit une réflexion sur le concept de perception et de couleur changeante héritière des Nabis et des impressionnistes mais également informée des nouvelles possibilités offertes par les filtres Photoshop et les pinceaux digitaux.

Exposition personnelle de Gregory Hodge

Du 30 avril au 14 juin 2025

Rendez-Vous

Vendredi 23 mai 2025 de 0h00 à 0h00

Nocturne – Galerie Anne-Laure Buffard

Samedi 24 mai 2025 de 0h00 à 0h00

Goûter – Galerie Anne-Laure Buffard

Dimanche 25 mai 2025 de 0h00 à 0h00

Brunch – Galerie Anne-Laure Buffard

Voir tout l’agenda
6 Rue Chapon
75003 Paris, France
01 45 31 72 51 annelaurebuffard.com

La galerie

Fondée en 2022, la Galerie Anne-Laure Buffard représente une écurie restreinte d’artistes internationaux auxquels elle entend offrir un accompagnement sur mesure, tant auprès des collectionneurs que des musées, nouant des relations privilégiées avec les festivals (Les rencontres d’Arles, la Biennale de Bratislava, 100% Villette, Photo Phomn Pehn...) et les institutions (Victoria and Albert Museum, Huis Marseille à Amsterdam, la MEP, la BNF, Musée Guimet, Amis de Pompidou...) et accompagnant chaque projet d’une publication bilingue signée par des auteurs renommés de la scène artistique (Fiona Rogers, Guillaume Logé, Grégoire Prangé, Michel Poivert, Nanda van den Berg...).

Avec un tropisme particulier pour les enjeux de représentation et de narration, la Galerie Anne-Laure Buffard représente des artistes de différentes générations aux pratiques variées - peinture, sculpture, photographie, poésie, vidéo, installation et art numérique prenant acte de la porosité des approches et des mediums dans le fait contemporain. Dès ses débuts, la Galerie participe à des foires internationales de premier plan telles que Paris Photo, Art Paris, Art Brussels, et Asia Now.

Les artistes de la galerie

Elie Bouisson, Gilles Caron, Pauline-Rose Dumas, Yoshimi Futamura, Ilanit Illouz, Nhu Xuan Hua, Park Chae Biole, Park Chae Dalle, Pierre, Elie de Pibrac, Antoine Ronin, Katé Araoz, Bachelot & Caron

Dans le thème « Art contemporain »

Diego Bianchi, Jacobsen, 2019, chrome pipes, wood, plastic, 181 x 150 x 80 cm

Galerie Jocelyn Wolff

Diego Bianchi 1969, Argentine

"ThéâtrEErreuR"

MAX ERNST & JOAQUÍN FERRER -

GALLERIA CONTINUA

Max Ernst & Joaquín Ferrer

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"Les surprises du hasard"

Famakan Magassa, L’AMOUR ET LA JUSTICE, Acrylique et pastel à l'huile sur toile, 150 X 130 CM, 2025, copyright galerie Sabine Bayasli

Galerie Sabine Bayasli

Famakan Magassa 1997, Mali

"La vie est un compte"

Dans le thème « Peinture »

Axel Pahlavi, Poussière de Lumière, 2025, huile sur bois, 64 x 96 cm, Courtesy H Gallery, Paris

H Gallery

Axel Pahlavi 1975, Iran

"Hyperclassique" // "Abîme moderne" // " Intégrale du réel"

Javier Ruíz Pérez, Miseria y Alegria II Oil on canvas, 2025,

Galerie Droste

Javier Ruiz Pérez 1989, Espagne

"QUISE SER UN ELEFANTE ASUSTADO"

"I Wanted to Be a Scared Elephant"

Atelier de l'artiste Sophie Whettnall, Bruxelles, 2025, © Photo Sophie Whettnall

Michel Rein

Sophie Whettnall 1973, Belgique

"Invisible"

Dans le quartier « Marais »

YOO Hye-Sook, M250405, 2025, acrylique et encre sur toile / acrylic and ink on canvas, 49,5 x 49,5 cm, © photo Nicolas Pfeiffer, Courtoisie Yoo Hye-Sook & Galerie Maria Lund

Galerie Maria Lund

Yoo Hye-Sook 1964, République de Corée

"Acte II"

Jeanne Vicerial, Présence Amnios, 2025, Cordes, fils, cuivre et laiton doré à l'or fin, Photographie : Laurent Edeline, Courtesy TEMPLON, Paris-Bruxelles-New York

TEMPLON, Paris-Bruxelles-New York

Jeanne Vicerial 1991, France

"Nymphose"

Julio Villani, Lettres Brisees 2, 251x130.

Galerie RX&SLAG

Julio Villani 1956, Brésil

"L'eau rougie de la veine mémoire"

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