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29 • 30 • 31 mai 2026

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J’habite dans la pinède, Jonathan Brechignac,
 credits Jonathan Brechignac

Le Studio (22,48 m²)

Mohamed Lekleti
Le souffle des origines, 2026
Technique mixte sur papier marouflé sur bois
120 x 175 cm
© Mohamed Lekleti / ADAGP, Paris
Courtesy of the artist and Galerie lilia ben salah

lilia ben salah

Les filles du calvaire

30 ANS ET PLUS
Exposition collective

  • Laia Abril, WRONG CAKE, Mind series, 2023

Laia Abril, WRONG CAKE, Mind series, 2023

La galerie célèbre du 23 mai au 20 juin, plus de trente années d’engagement au service de la création contemporaine. Pour autant, il ne s’agit pas ici de revenir sur un parcours accompli, mais d’affirmer une continuité vivante. 30 ans et plus n’est pas une rétrospective. C’est une déclaration d’intention, celle d’une galerie qui cultive sa raison d’être : accompagner les artistes et valoriser les pratiques artistiques actuelles.

À travers une œuvre par artiste, l’exposition réunit celles et ceux qui incarnent aujourd’hui l’histoire et l’identité de la galerie. 30 ans et plus rend compte d’un dialogue au long cours entre la galerie et les artistes, émergents ou confirmés, qu’elle accompagne. Ce dialogue fidèle, nourri d’expérimentations et de prises de risque, reflète son engagement constant pour l’art contemporain sous toutes ses formes, et tout particulièrement envers la scène française, qu’elle contribue à faire rayonner sur le territoire et à l’étranger.

Cette exposition affirme une permanence qui ne se mesure pas seulement en années, mais en rencontres, en projets et en complicités artistiques. Elle est aussi une projection vers ce qui reste à inventer. Ici, trente ans n’est pas un seuil symbolique, mais un élan : celui d’une galerie toujours en mouvement, attentive à son époque et résolument tournée vers l’avenir.La galerie célèbre du 23 mai au 20 juin, plus de trente années d’engagement au service de la création contemporaine. Pour autant, il ne s’agit pas ici de revenir sur un parcours accompli, mais d’affirmer une continuité vivante. 30 ans et plus n’est pas une rétrospective. C’est une déclaration d’intention, celle d’une galerie qui cultive sa raison d’être : accompagner les artistes et valoriser les pratiques artistiques actuelles.

À travers une œuvre par artiste, l’exposition réunit celles et ceux qui incarnent aujourd’hui l’histoire et l’identité de la galerie. 30 ans et plus rend compte d’un dialogue au long cours entre la galerie et les artistes, émergents ou confirmés, qu’elle accompagne. Ce dialogue fidèle, nourri d’expérimentations et de prises de risque, reflète son engagement constant pour l’art contemporain sous toutes ses formes, et tout particulièrement envers la scène française, qu’elle contribue à faire rayonner sur le territoire et à l’étranger.

Cette exposition affirme une permanence qui ne se mesure pas seulement en années, mais en rencontres, en projets et en complicités artistiques. Elle est aussi une projection vers ce qui reste à inventer. Ici, trente ans n’est pas un seuil symbolique, mais un élan : celui d’une galerie toujours en mouvement, attentive à son époque et résolument tournée vers l’avenir.

Exposition de groupe de Laia Abril, Helena Almeida, Bianca Argimón, Art Orienté Objet, Abdelhak Benallou, Katrien De Blauwer, Paz Corona, Jérémie Cosimi, Thibaut Cuisset, Gilbert Fastenaekens, Léo Fourdrinier, Charles Fréger, Makiko Fuirichi, Frances Goodman, Julia Haumont, Todd Hido, James Hyde, Michel Jocaille, Karen Knorr, Juul Kraijer, Katinka Lampe, Diana Markosian, Kate Mccgwire, Olivier Mosset, Ethan Murrow, Nelli Palomäki, Clara Rivault, Karine Rougier, Kourtney Roy, Emmanuel Saulnier, Yusuf Sevinçli, Lore Stessel, Christer Strömholm, Maya Inès Touam, Qi Zhu.

Du 23 mai au 20 juin 2026

21 Rue Chapon
Paris, France
17 Rue des Filles du Calvaire
Paris, France
01 42 74 47 05 www.fillesducalvaire.com

La galerie

Les filles du calvaire, fondée en 1996 par Stéphane Magnan dans le quartier du Marais à Paris s'établit historiquement au 17 rue des Filles du Calvaire. Elle renforce ses missions de diffusion et de soutien aux artistes en 2023 en inaugurant un second espace au 21 rue Chapon.

Depuis ses débuts, la galerie Les filles du calvaire s'est engagée dans la promotion de la création contemporaine à travers une exploration diversifiée des médiums artistiques. Des œuvres conceptuelles à la photographie, en passant par la peinture, la sculpture, la vidéo et la performance, la variété des expressions artistiques reflète l'engagement constant de la galerie envers l’exploration de nouveaux langages d'écriture.

Fidèle à son soutien aux artistes plasticiens, Les filles du calvaire accompagnent depuis plus de vingt ans des artistes de différents horizons. La galerie a notamment établi des liens étroits avec la scène photographique nationale et internationale, soutenant des artistes historiques et des pionniers de l'art contemporain.

La ligne artistique de la galerie se concentre particulièrement sur la figuration, explorant la question de la représentation avec une attention particulière.

Avec l'ouverture de son second espace en 2023, Les filles du calvaire poursuit son engagement à promouvoir la création contemporaine. La galerie participe à des foires en France et à l'étranger, collaborant avec de nombreuses institutions et des commissaires extérieurs. En offrant une plateforme tant aux artistes émergents qu'aux établis, la galerie consolide sa position en tant que référence incontournable sur la scène artistique parisienne et internationale.

Les artistes de la galerie

Laia Abril, Helena Almeida, Bianca Argimón, Art Orienté Objet, Abdelhak Benallou, Katrien De Blauwer, Paz Corona, Jérémie Cosimi, Thibaut Cuisset, Gilbert Fastenaekens, Léo Fourdrinier, Charles Fréger, Makiko Fuirichi, Frances Goodman, Julia Haumont, Todd Hido, James Hyde, Michel Jocaille, Karen Knorr, Juul Kraijer, Katinka Lampe, Diana Markosian, Kate Mccgwire, Olivier Mosset, Ethan Murrow, Nelli Palomäki, Clara Rivault, Karine Rougier, Kourtney Roy, Emmanuel Saulnier, Yusuf Sevinçli, Lore Stessel, Christer Strömholm, Maya Inès Touam, Qi Zhu

Dans le thème « Art contemporain »

Juan Genovés - Descampado, 2015 - Acrylique sur panneau - 130 x 100 cm - @Enrique Palacio

OPERA GALLERY

"Made in Spain" — Exposition collective

Manuela Sedmach, Guardatori - artwork, Galleria CONTINUA, Paris (C) Hafid Lhachmi - ADAGP Paris, 2026

GALLERIA CONTINUA

Manuela Sedmach 1953, Italie

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"Guardatori"

Columba, 2025
Bronze, 5 exemplaires + 1 E.A,
127 × 180 × 6,35 cm
© Kiki Smith. Courtesy Galerie Lelong

Galerie Lelong

Kiki Smith 1954

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"Flight"

Dans le thème « Dessin »

Jacqueline Lamba, Maison et forêt, 1947, Oil on canvas, crédits DURAZZO

DURAZZO

"Spring show" — Exposition collective

Kees van Dongen, Composition Florale, Avec Une Pipe, circa 1945-1950 © HELENE BAILLY MARCILHAC

HELENE BAILLY MARCILHAC

Kees van Dongen 1877 — 1968, Pays-Bas

Paul Sérusier, Bretonne allaitant, 1892, huile sur toile, 73 x 55 cm, Courtesy Waddington Custot

Waddington Custot

Le Choc Nabi — Exposition collective

Dans le thème « Installation / performance »

L'artiste au travail, Mayura Torii
 photo : JC Lett

22,48 m²

Mayura Torii 1977, Japon

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"Artiste au travail"

Galerie Nathalie Obadia

Jérôme Zonder 1974, France

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Et que le temps est devenu sourd, 2025, poplar, vines (lierre, ivy), wire, industrial materials, charcoal, Installation at Chapelle des Dames Blanches in La Rochelle,  Photo: Misha Gudwin

Traits Libres Gallery

Louis Guillaume 1995, France

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Dans le thème « Peinture »

J’habite dans la pinède, Jonathan Brechignac,
 credits Jonathan Brechignac

Le Studio (22,48 m²)

Jonathan Brechignac 1985, France

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"J’habite dans la pinède"

Tiffanie Delune, Alchemy, 2023.
Technique mixte sur papier Fabriano
© Galerie CHRISTOPHE PERSON

Galerie CHRISTOPHE PERSON

"Matières à abstraction, écho à l’histoire d’un lieu" — Exposition collective

Adrianna Wallis, Bijou Bougie, 2012. Courtesy of Anne-Laure Buffard and the artist.

Galerie Anne-Laure Buffard

Adrianna Wallis / Diane Esmond

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"Il restera la gravité"

Dans le thème « Photographie »

Alina Szapocznikow
Autoportrait, vers 1967
Résine de polyester et photographie
13,5 × 12,5 × 3 cm
Courtesy The Estate of Alina Szapocznikow | Galerie Loevenbruck, Paris | Hauser & Wirth

Loevenbruck

Alina Szapocznikow 1926 — 1973, Pologne

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"Autobiography in Fragments. 100 Years Alina Szapocznikow"

Morgane Porcheron
Linogravure, frottage, encre et crayon de couleur
17,6 x 25,3 cm

Ségolène Brossette Galerie

"Empreintes vitales" — Exposition collective

Juan Genovés - Descampado, 2015 - Acrylique sur panneau - 130 x 100 cm - @Enrique Palacio

OPERA GALLERY

"Made in Spain" — Exposition collective

Dans le thème « Sculpture »

Tiziana La Melia - Galerie Anne Barrault - 2026

galerie anne barrault

Tiziana la Melia 1982, Italie

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"Kitten Healer Litter"

Galerie Alberta Pane

Esther Stocker 1974, Italie

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"Secrets Géométriques"

Galerie Christophe Gaillard

Richard Nonas 1936 — 2021, Etats-Unis

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Dans le thème « Vidéo »

Paul McCarthy, SS EE, Kandinsky, D4 #1
2025, Charcoal, pastel, paint marker, collage
and tape on
paper,
322.6 x 279.4 cm,
Photo: Fredrik Nilsen
© Paul McCarthy

Hauser & Wirth

Paul McCarthy

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SS EE

Adrianna Wallis, Bijou Bougie, 2012. Courtesy of Anne-Laure Buffard and the artist.

Galerie Anne-Laure Buffard

Adrianna Wallis / Diane Esmond

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"Il restera la gravité"

Karla Leyva
Aurora soñando, 2026
Acrylique, graphite, gouache et aquarelle sur coton monté sur châssis en bois
15 × 11 × 2 cm (6 × 4½ × 1 in)
Œuvre unique
Crédit photo : Simon vogel

Galerie Droste

"All That She Holds Inside" — Exposition collective

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