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23 • 24 • 25 mai 2025

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© Sarah Crowner, courtesy the artist and Galerie Max Hetzler Berlin | Paris | London | Marfa. Photo: Thomas Lannes

Galerie Max Hetzler

Joris Van de Moortel
music enjoys direct access to the soul, has an immediate echo of response since we have music within ourselves, 2025, Huile sur lin et cadre en acier de l’artiste avec deux sculptures de tête faites en résine acrylique et patine effet bronze (une avec le nez droit et une avec le nez cassé), © Courtesy of the artist and Galerie Nathalie Obadia Paris/Brussels

Galerie Nathalie Obadia

Galerie Natalie Seroussi

Martin Boyce 1967, Écosse

"Walk With Me"

  • Martin Boyce Spook School, 2016 Giclee Photographic Prints 19 x 12,5 cm each (unframed), 21 parts 52 x 42 x 2 cm each (framed), 21 parts Courtesy the artist and Esther Schipper, Berlin/ Paris/Seoul Photo © Martin Boyce Studio

Martin Boyce Spook School, 2016 Giclee Photographic Prints 19 x 12,5 cm each (unframed), 21 parts 52 x 42 x 2 cm each (framed), 21 parts Courtesy the artist and Esther Schipper, Berlin/ Paris/Seoul Photo © Martin Boyce Studio

Esther Schipper a le plaisir de présenter Walk with Me, une exposition de l’artiste écossais Martin Boyce, accueillie dans l’espace de la galerie Natalie Seroussi jusqu’au 26 juillet. Cette exposition entre en résonance avec Unhome, la deuxième exposition personnelle de l’artiste chez Esther Schipper, visible simultanément 16 Place Vendôme.

Le titre Walk with Me fait écho au film Twin Peaks: Fire Walk with Me (1992) de David Lynch, œuvre emblématique connue pour son atmosphère énigmatique et son refus d’une interprétation unique. À l’instar du cinéaste, Martin Boyce revendique l’ambiguïté, invitant le spectateur à entrer dans un dialogue théâtral, déroutant et émotionnellement chargé avec son œuvre. Cette approche fait également écho à celle des artistes du mouvement surréaliste, dont plusieurs œuvres seront présentées aux côtés de celles de Boyce, sélectionnées par l’artiste au sein de la collection Natalie Seroussi.

Le thème du feu, bien qu’absent du titre, traverse l’exposition comme un fil rouge symbolique.

Exposition personnelle de Martin Boyce

Du 23 mai au 26 juillet 2025

34 Rue de Seine
Paris, France
01 46 34 05 84 www.natalieseroussi.com

La galerie

Natalie Seroussi a ouvert sa galerie rue de seine en 1983. Depuis les débuts, le programme est consacré à établir des dialogues entre différents mouvements de l’histoire de l’art moderne et contemporaine.
Spécialisée originellement dans le surréalisme, la galerie défend le travail de Francis Picabia, Jean Arp et d’Alexander Calder, et soutient les avant-gardes des années 60, notamment Martial Raysse et Yves Klein ou encore Kiki Kogelnik.
Avec l’arrivée de Julien Seroussi en 2017, la galerie a ouvert de nouvelles conversations inaugurées par l’exposition Franz West l Thu Van Tran suivie de l’exposition Calder l Tomas Saraceno, et Kings of Kin (Bodys Isek Kingelez, Moké, Chéri Samba).

Les artistes de la galerie

Carla Accardi, Jean Arp, John Baldessari, Hans Bellmer, Victor Brauner, Cadavre Exquis, Alexander Calder, Sergio Camargo, Giorgio De Chirico, Lygia Clark, Jean Crotti, Salvador Dalí, Jean Dubuffet, Suzanne Duchamp, Max Ernest, Yolande Fièvre, Franz West, Raymond Hains, Hans Hartung, Bernard Heidsieck, Hannah Hoch, Zao Wou-Ki, Bodys Isek Kingelez, Yves Klein, Kiki Kogelnik, Jannis Kounellis, Gordon Matta-Clark, Henri Michaux, Fracis Picabia, Michelangelo Pistoletto, Jean-Paul Riopelle, Chéri Samba, Kurt Schwitters, Sophie Taeuber-Arp, Vassilakis Takis, Yves Tanguy, Antoine Tapies, Jean Tinguely, Gil Joseph Wolman, Wols

Dans le thème « Art contemporain »

Femme Jibóia, Kássia Borges Mytara, photo Sami Korhonen @ricardofernandesgallery

Ricardo Fernandes

Kássia Borges Mytara 1962, Brésil

"'Femme Jibóia"

Renaud Auguste-Dormeuil, Le Tourbillon de la Vie #01, 2013, Impression Lambda contrecollée sur aluminium, 120 x 150 cm, Edition de 5 ex + 1 AP
© Renaud Auguste-Dormeuil, Courtesy de l'artiste & galerie In Situ - fabienne leclerc, Grand Paris

galerie Sator

Renaud Auguste-Dormeuil, Djabril Boukhenaïssi, Raphaël Denis, Alessandro Di Lorenzo, Gabriel Leger, Éric Manigaud, Bruno Pélassy, Kelly Sinnapah Mary, Thiên Ngoc Ngo Rioufol

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"De l'effacement de la figure humaine"

Laura Huertas Millán, El laberinto, 2018, 21 mins, 16 mm into HD, images trouvées Courtesy de l'artiste.

Marcelle Alix

Ella C Bernard, Cécile Bouffard, Omar Castillo Alfaro, Caroline Rose Curdy, Pierre Dumaire, Laura Huertas Millán, Liz Magor, Rafael Moreno, Nicole, Hatice Pinarbaşi et Jean-Charles de Quillacq

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"El fantasma de Tennessee"

Dans le thème « Photographie »

Thomas Paquet, Arc en ciel, 2023, signé, daté et numéroté au verso, Impression à l'agrandisseur sur papier sur papier argentique brillant, 61 x 50 cm.

Bigaignon

Thomas Paquet 1979, France

"Oh lumière !"

Zhanna Kadyrova - Strategic locations, exhibition view - GALLERIA CONTINUA, Paris (C) Hafid Lhachmi - ADAGP Paris, 2025

GALLERIA CONTINUA

Zhanna Kadyrova 1981, Ukraine

"Strategic Locations"

 Installation view, Zander Galerie, Cologne 2024, featuring works by Ed Ruscha: If You Ever Tell I'll Hurt Your Mama Real Real Bad, 1994, If No Cash By Noon You Will Have Visitors, 1997, Do As Told Or Suffer, 1997, and A Columbian Necklace for You, 1997.

Zander Galerie

Ed Ruscha 1937, Etats-Unis

"Cityscapes"

Dans le quartier « Saint-Germain-des-Prés »

En premier plan :Cristina Almodóvar, AFFLEUREMENT ROCHEUX, 2024, Carton collé sur bois et vernis, 140 x 220 x 80 cm

En arrière plan : Cristina Almodóvar, MARCOS, Evasion, 2025, Encre sur papier encadré, carton encollé et vernis, 177 x 295 cm

Galerie Dutko

Cristina Almodóvar 1970, Espagne

"Au-delà de la matière"

Hessie

Galerie Arnaud Lefebvre

Hessie, Olga Theuriet, Jessye Wdowin-McGregor

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"Temps perdu, partie 2"

Summer Wheat, Catching Butterflies on Grass, 2025, acrylic paint and gouache on aluminum mesh 172.7 x 119.4 cm (68 x 47 in). Courtesy Zidoun-Bossuyt Gallery

Zidoun-Bossuyt Gallery

Summer Wheat 1977, États-Unis

"Sun Up, Sun Down"

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